国之文化浩瀚精深万匠齐守灿若繁星

中华文化是世界四个古老文化体系之一，它对人类社会和世界文明进程产生了重大影响。这条不曾间断的文化长河中蕴藏着浩瀚精深、灿若繁星的非物质文化遗产。我们的先辈们一代代地将炎黄血脉凝结其中，世代相传，直至今天。

作为中国各族人民智慧的结晶，中国非物质文化遗产的创造过程始终与灿烂的中国文明历史进程紧密联系在一起，体现着人类文明的发达程度，显示了人类在思想和实践上所能达到的智慧高度。在中国文明进程中，这些非物质文化遗产为中国各族人民构筑起安身立命的精神家园。

保护和利用好中国非物质文化遗产有利于民族精神的凝结和绵延，对实现中华民族的伟大复兴有不可估量的作用和意义。

纵观深厚的非遗文化它包含着各个民族的文化基因、精神特征、价值观、心理结构、气质和情感等核心要素，是一个国家、一个民族的灵魂。福建省是我国迄今在国际非遗保护三个系列上获得“大满贯”的唯一省份。下面我们列举一些在各非遗文化上有独特创新的匠人们，非遗文化种类繁多，历史悠久，在各非遗传承人不懈坚持、传承、创新下发扬光大，让更多的国人了解非遗，喜欢非遗。这是值得赞扬，称道的。

1、中国非物质文化遗产——古琴制作技艺

千年古邑长泰区，自古极重琴艺教化。据《长泰县志》记载，宋代时，邑令黄孟永视事长泰初年，于县治之东偏，整饬房馆数间，请匾“琴堂”，并撰《琴堂记》云：“琴之为物，体备阴阳之和，音函宫祉之淳。昔之人鼓一再行，民风世俗不掩辰而变”，阐释了古琴对于民风世治的影响。县志中还记载了琴室留存、琴器介绍、典礼乐谱等等，无不体现古琴文化在长泰的影响与发展。

“七年斫一木，一木传千年”谢建东为了让古琴制作工艺在当代得到更好的传承与发展，兴建中国龙人古琴文化村。每一床古琴制作需要上百道工序，历时七年方能制作完成。其中，谢建东将古琴传统制作技艺与现代材料学技术相结合，花费四年时间处理琴材，改良琴材的品质，降低木材的吸湿性和吸水性，提高尺寸稳定性、生物耐腐性和耐气候性。此外，谢建东带领团队研发出龙人冰弦，以高强度合成纤维丝、真丝及尼龙丝制作而成。这一传承中的创新，被著名古琴演奏家、中央音乐学院教授李祥霆先生赞誉为“划时代的贡献”。

2、中国非物质文化遗产——建窑建盏烧制技艺

建窑建盏烧制技艺，福建省南平市的地方传统技艺，国家级非物质文化遗产之一。建窑，宋代名窑之一，亦称“建安窑”、“乌泥窑”，分布在南平建阳、南平茶洋窑、武夷山遇林亭窑，三处窑址统称建窑系。以烧黑釉瓷闻名于世。因建窑发展到宋代“民窑官用”，“供御”、“进盏”款等款识便作为皇家定制的御用建盏款识。“供御”即供予御用之物；“進琖”即进盏，乃进上之盏。宋代皇帝宋徽宗于《大观茶论》所言“盏色贵青黑，玉毫条达者为上”即指建窑建盏。

贵稀堂建盏系列作品的创作源于我国伟大的《天干地支》的纪年法，也就是我们说的农历，其摘取了《天干地支》里的12地支文化与中国伟大的生肖文化相结合，共创作了12个器型，建盏在宋代贵为皇室御用茶器，因而取名为“贡”。产品结合了中国的古神话与考古依据具有很大的文化价值与意义并依托于建盏承载展现，是难得的创新之举。

贵稀堂.6米龙窑柴烧实拍

3、中国非物质文化遗产——寿山石雕制作技艺

寿山石雕，福建省福州市地方传统美术，国家级非物质文化遗产之一。南宋时，寿山石矿已得到开采，经过元、明、清三代的发展，独立的寿山石雕产业最终形成。清代同治、光绪年间，寿山石雕形成自己独特的风格，出现东门、西门两大流派。寿山石雕技法丰富多样，精湛圆熟，又在发展过程中广纳博采，融合了中国画和各种民间工艺的雕刻技艺与艺术精华。寿山石雕作品题材广泛，有人物、动物、山水、花鸟等品类。

在林国仲的手中，一把真诚的刻刀，雕琢着人生百态；一块朴素的石头，起伏着悲喜人间。艺术创作不仅限于高大上的题材，阳春白雪有，下里巴人也要有，创作的题材可以反映不同的阶层。他认为，寿山石雕刻艺术传承至今已有千年，传统的寿山石雕刻技艺的积淀也已非常成熟，新一代寿山石雕艺术家要想有所突破就必须另辟蹊径，有所创新。引入现代雕塑技法，首创三象融合雕刻手法和光影叠加构图法……在雕刻技法方面，进行了不少探索和创新。他说，以往收藏界更青睐于传统题材，而近年来这一现象有所改变，创新题材的寿山石雕也越来越受欢迎。

4、中国非物质文化遗产——漳墩贡眉白茶制作技艺

福建漳墩白茶地处武夷山东南麓的山间小盆地。这里群山叠翠,绿水蜿蜒;古道芳草,清溪扁舟。天时地利,使这里成为茶叶的最适宜区。早在宋朝,这里就列入建安北苑贡茶属区,所产茶叶“皆曰北苑”。白茶，素为茶中珍品，历史悠久，

以其独特的外形和内质，在国内外久享盛名。清朝光绪年间(～年)，白茶就有茶商字号60多家，其中港商21家。二十年代，白茶由“广客采买，安南、金山等埠其销路也”。白茶是我国茶类中的特殊珍品。因其成品茶多为芽头，满披白毫，如银似雪而得名。

同泰昌现今传承者吴宝华是“漳墩贡眉白茶制作技艺代表性传承人”。尊重传统技艺传承并追求在制茶工艺基础上进一步将自然与科学更好的融合。严格控制茶青采摘标准、尽量保持茶青不损伤及鲜青、据天气温度变化合理掌控白茶的萎凋工艺--青叶均匀摊铺于竹筛上、每筛控制茶青标准重量、切忌厚铺认真观察萎凋期间的酶促转化过程、特别注意温湿度的把控。每一步谨慎细致，在创新的基础上严格要求工艺手法。其制作的“高山荒野贡眉小白”、“高山水仙白”创新根据茶叶品性把关好拣剔标准、如此制成的白茶——毫心饱满，茶干均整度好、色泽灰绿有光泽；芽尖多、叶张嫩亮肥厚柔嫩茶汤浅杏黄而明亮、香气馥郁花香显；滋味清鲜醇爽、入口顺滑唇齿留香。

5、中国非物质文化遗产——仙游古典家具制作技艺

仙游民间工艺，源于唐宋，兴于明清，盛于当代，是一个独特艺术风格的古老工艺流派。到了宋代，仙游雕刻艺术由建筑装饰逐渐融入家具制作技艺，民间木雕工匠们运用传统木雕艺术来雕刻和装饰硬木家具。“仙作”工艺家具形成了具有行业特色的区域品牌，在中国木雕家具中占有重要地位，并以其独特的地方风格，与“苏作”、“京作”、“广作”并称为全国明清古典家具四大流派之一，并以其款式典雅、结构严谨、用料考究为主要特点，成为中国家具的典范。

“仙作”即福建莆田仙游县的古典家具制作技艺，源于唐宋，兴于明清，凭借款式典雅、结构严谨、用料考究等特点，“仙作”与“苏作”“广作”“京作”并称中国传统家具四大流派，在高端红木市场占据半壁江山，而黄福华就是“仙作”匠人的代表性人物之一。他觉得“中华优秀传统文化是‘仙作’的灵魂。新时代的仙游古典家具要注入古典情怀，同样也要在工艺上突破，在品质上追求极致，增加产品的文化底蕴和文化附加值。除了保留传统家具的古朴风格，精选海南黄花梨、印度小叶紫檀等名贵木材优化产品，其还在古典家具中融入了现代科技元素，并着手研发智能化、年轻化和可供个性化定制的红木家具产品，以满足新一代年轻人对“中式文化美好生活”的消费需求。如此创新让更多的年轻化群体认识古典家具，接受古典家具，更好的秉承了中国传统文化。